听觉盛宴美不胜收 2016十大游戏音乐点评赏析
|
音乐方面则是Cris Velasco、Neal Acree、Derek Duke这三位作曲家合作，Derek Duke则是主力作曲，负责了游戏中绝大多数的曲子，要知道这位作曲家可是从上个世纪90年代开始就为暴雪作曲了，《星际争霸》的三位作曲大神就有他，由于题材风格的缘故，所以这次《守望先锋》的音乐更富有现代感、动漫化、节奏感、动感。 游戏中最出名的音乐是《Victory》也即是游戏胜利之后的音乐，该曲在网易云音乐的评论数多达7400多条，足以说明这一曲的人气之高，而该曲之所以如此受欢迎，是因为从1分10秒开始的一小段音乐，这段音乐正是游戏中出现“全场最佳”时候的背景音乐，听起来气势磅礴又充满史诗感和回味感，又有一种王者登顶的感觉，这个案例足以说明音乐和游戏契合度之高，以至于很多人一旦听到这一小段音乐就能马上回想起游戏中的种种，而就整首曲子来说，用到了大量的电子乐器以及电吉他还有电子管弦乐，细节之处也非常丰富，彻底展现了Derek Duke的功力。 最终幻想15 作为2016年最引人注目的PS4独占大作之一，也因为研发多年一再延期而备受关注，《最终幻想15》在2016年底终于发售之后，没有引发大量好评，反而争议不断，批判之声不断，而就音乐而言，整体水准还算不错，但是因为主要作曲者下村阳子之外的两位作曲者表现欠佳，拉低了整体水准，因此多达4CD的96曲的原声专辑中，大概有三分之一的曲子缺乏水准和欣赏性，因此不能不说是一件遗憾的事情。 下村阳子成为这款游戏的主要作曲者并非偶然，下村阳子的音乐有一种强烈的奔放感和跃动感，节奏感非常强，这正是她当年为《街头霸王2》配乐而积累的经验所致，也是她的招牌风格，辨识度非常高，因此这也是很多游戏制作人喜欢找她合作的缘故。而且《街头霸王2》的音乐正是她早年的成名作。 毕业于大阪音乐大学的学院派经历也带给了下村阳子更多的优势，尤其是在当下这个时代，由于主机游戏技术突飞猛进，游戏音源技术也随之飞速进步，因此游戏音乐的发展趋势已经从以前那种单一的旋律化风格变为了复合化风格，也就是说，作曲家不但要懂作曲，而且还要懂得编曲和配器，更要懂得混杂爵士乐、古典乐、流行乐等诸多音乐元素，而这恰好是下村阳子最擅长的，无论是她早年的《街头霸王2》，还是最新的《最终幻想15》，音乐上都有此类特征。 《APOCALYPSIS NOCTIS》是游戏中最震撼人心的一曲，此前多次出现在游戏的预告片中，尤其是大战泰坦的那个预告片，而在游戏中这一曲也确实是泰坦战的背景音乐，而在游戏的衍生电影《王者之剑》中，结尾字幕的时候出现了这一曲，足以说明这一曲的优秀和经典程度，而且在游戏发售前在伦敦著名的艾比路音乐录音室，伦敦爱乐乐团举办了一场现场小型音乐会，演奏这一曲结束的时候引发了现场观众的如雷掌声。 这一曲精彩在采用了无比浩大的史诗性大合唱来烘托泰坦的巨大可怕，也表现了主角诺克提斯背负的宿命，曲名“APOCALYPSIS NOCTIS”即是“诺克提斯的试炼”之意，曲中男声合唱雄壮激昂，女声合唱高亢如云，宏大之时如同天崩地裂，震天撼地，柔情舒缓之时则如缓缓流水，可谓是动静交织，在展现出宏大和雄壮的同时也隐约体现出女性作曲人写旋律时候特有的一种柔美感。 魔兽世界 军团再临 由于暴雪的策略变化，使得《魔兽世界》近几年每一年都会出现一个资料片，在2016年，最新资料片《军团再临》如期发售，虽然不至于像《巫妖王之怒》当年出现那般轰动，但是也引发了不少热议，音乐上则保持了一贯的高水准。 《Kingdoms Will Burn》是游戏中人气最高的一曲，也是开场界面的音乐，长达10分42秒，意为“王国即将苏醒”，点出了本作的主线，音乐上则和以往资料片开场界面音乐一样，在艾泽拉斯的主旋律中加入了大量本作出现的场景的音乐，组成了一首波澜壮阔的交响诗，另外因为本次和燃烧军团有关，所以再度加入了《燃烧的远征》中燃烧军团的主旋律。整首曲子中出现的过去的和新的旋律多达十几个，异常丰富，可谓是荡气回肠，振奋人心。 这一曲非常长，但是非常值得仔细品味，尤其是那些玩过游戏的玩家从中发现游戏中出现的那些场景的音乐会是非常有乐趣的一件事情。 战地1 战地系列最初也是以管弦乐风格而出彩的，但是后来随着现代化未来化的《战地3》和《战地4》出现，音乐风格也逐渐完全电子化，而且是非常前卫的电子乐，直到一战题材的《战地1》在2016年登场，音乐风格才全面回归管弦乐。 战地系列的主题曲一直以来也都是同一个旋律，但是每次都有很大变化，这次因为题材关系，这次的主题曲《Battlefield One》在旋律上变得更加绵长，节奏也变得更慢，烘托出了一种历史沧桑感和沉思感，铜管旋律悠远绵长，犹如战场上远去的号角，在倾诉战争的可怕和血腥，以及残酷，弦乐部分则催人泪下，令人感慨战争的无情。 值得一提的是，本次音乐的演奏乐团是英国著名的爱乐乐团，该乐团曾经为荣誉勋章系列和哈利波特系列游戏演奏录制过音乐，而本次录音场所也正是著名的英国艾比路录音室。 文明6 在数年前，《文明4》横空出世，主题曲“Baba Yetu”（中译名：我们的天父）成为了一代神曲，还获得了大名鼎鼎的格莱美奖，而且值得注意的是，这是第一款游戏主题曲获得格莱美奖，因此意义非凡，代表了游戏音乐也成为了登堂入室的大众化事物，而作曲者华裔田志仁也因此名声大噪。 于是在去年发售的《文明6》再度请到了田志仁打造了主题曲“Sogno di Volare”（中译名：飞翔之梦），而且在游戏发售前，英国著名的皇家管弦乐团、天使城合唱团、一流声乐合唱团和Lucis合唱团于2016年7月19日在英国伦敦的卡杜甘音乐厅（Cadogan Hall）举办了一场音乐会，演奏了“Sogno di Volare”和“Baba Yetu”，堪称盛况空前。 此曲充分利用了铜管定音鼓的厚重和提琴长笛的绚丽技法，将文明的厚重与绚丽同步展示出来，外加人声主旋律形成排山倒海的冲击力，直教人泪流满面之余，又像吃了一口人参般元气满满。《贝九》之后，再也没听过带交响乐的合唱了。众所周知，贝多芬之后的作曲家纷纷去搞12音技法等无调性尝试了，进而催生了后世的爵士摇滚乃至流行风格。即使加入电音元素，配器最复杂的哥特摇滚，也极少将合唱加入进去。贝多芬之后的合唱的发展也众所周知，非但伴奏水平没有丰富，反而迈向了无伴奏的小清新，所谓的现代合唱，可以说是积极引入原始部落仪式音乐的无伴奏合唱。好在历史是螺旋上升的，合唱和器乐在彼此分离后又重新走在了一起。电子音乐的加入让配器过程更加直观，而不必全靠作曲家脑中想象写进谱子，给了新生代作曲家以挑战贝多芬大师的方便和雄心。 细听此曲，那种人类文明发展历史长河的波澜壮阔感和宏大的世界感立刻喷涌而出，而且带有田志仁音乐风格一贯的夸张感，确实令人有一种飞翔起来的感觉，在飞翔中游遍了千山万水，经历了一场历史文明之旅！！！ 勇者斗恶龙X （编辑：顺游网_765游戏网） 【声明】本站内容均来自网络，其相关言论仅代表作者个人观点，不代表本站立场。若无意侵犯到您的权利，请及时与联系站长删除相关内容! |