艺术感满分玩法却被诟病的Gris 为什么能在steam收获97%的好评？

例如游戏开场，就是女孩歌唱及坠入幻境的演出段落；每次取回一种世界的颜色，便会上演一幕具有仪式感的片段；此外，几处“Boss战”也会用动画手法来表现富有魄力的场面。

在遇到关卡过渡的时候会以电影式的过场动画来呈现

值得一提的是，游戏的配乐和音效十分到位，极力贴合关卡营造情绪和氛围。比如初次遭遇Boss时，大鸟踩踏地板时的颤动有着明显轻重反馈。下雨时，忽远忽近的雷声。潜入水下时的动静切换等。

而这些精心设计的演出，借由画面，镜头和背景音乐的组合，使玩家在情感上能够跟随主人公，忘记最初的游戏期待，忘记固有的评价标准，一切都是最好的状态。

虽然游戏在画面表现和剧情推进上显得比较艺术性和意识流，玩家对于游戏想要表达的故事和情感也是众所纷纭，但主创表示他希望玩家在玩过游戏之后能够有自己的感受和体会，因此游戏也采用了开放式的结尾。

也许艺术本身就是抽象的，一千个玩家眼中有一千种故事的解读。

“我们希望Gris是一款每个人都能玩的游戏。”

像其他艺术驱动的游戏一样，《GRIS》对画面、镜头以及音乐部分的倚重与用心，省略了文字和语言，只用画面来交代剧情。

同时，为了能够让玩家聚焦于形式美的组合部分，在可玩性上也有所弱化，并尽可能减少负面反馈，游戏中并没有血条、战斗、死亡的设计，取而代之的是纯粹的探索。

在谈及游戏难度设计的时候，制作人表示大多数关卡的设计都相对简单，但也有一些相对有难度的设计在游戏里，但玩家可以选择是否去挑战那些有难度的谜题。

仅仅以完整通为目标关并不难，流程里很少有刻意为难玩家的地方。不过开发团队也设计了一些收集要素。巧妙的是，有一些收集品会把玩家引领到主线之外的“无人之境”，来丰富你对游戏世界的认识。

这个白光就是搜集的物品

每一章通关的地方会显示白光的搜集程度

大多艺术性的游戏都很难在艺术性和游戏性上做到很好的平衡，《Gris》作为一款游戏，单从游戏性上看，确实不算是一款很硬核的解谜游戏。

但这款看似玩法单调，画面华丽得就像“花瓶一样的游戏”其实也有它吸引人的魅力在。

画面的唯美细腻，原声音乐的恰到好处，每个章节不同的色彩基调，音乐随之沉重或欢快。女孩随着关卡的探索一步步成长，原本孤独一人的旅途在遇到陌生人时候的一丝善意与温暖。

游戏在互动叙事，画面沉浸感方面可以说是做足了功夫。

主创希望玩家更多专注于游戏世界中的色彩，建筑和音乐的组合。他们的设计初衷就是致力于用绘画艺术与交互设计做结合，为玩家营造出足够流畅的观影式游戏体验。

如果把它当做一个休闲的互动叙事游戏来玩，静下心去感受游戏中的艺术气氛，《Gris》会给你带来一些灵动飘逸的沉浸体验，而且这种沉浸感并不负担。

它没有《奥日与黑暗森林》那样上百次的死亡和关卡难度，它就是一款单纯适合放松身心的艺术游戏。

“在我看来，每个游戏在艺术性和游戏性上都有自己的平衡点，这取决于你想给玩家传递怎样的体验。而对于《Gris》，我们想传递的是情感。因此我们把重点放在了艺术上，同时也不忽略游戏机制的设计。

《Gris》终归是一款游戏，而游戏应该带给人们的是快乐。”游戏的主创之一，Adrian Cuevas如此说道。

（编辑：顺游网_765游戏网）

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