狂卖900亿美金，“皮卡丘”如何修炼成第一IP？
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精灵宝可梦官方网站披露的数据显示，截至2018年3月，PTCG累计在全球售出超过257亿张；美国权威调查公司NPD集团数据统计，2017年时，PTCG在欧洲战略卡牌市场占据了超过80%的市场份额，当年在多个国家年销量的同比增长在400%以上。 License Global的调查显示，早在2016，PTCG就已经超越“游戏王”成为战略卡牌游戏类中最畅销的一款。 
和电子游戏一样，受到版权、政策和市场等限制，PTCG并没有进入到国内市场，但在日本、欧美和中国香港地区，PTCG均通过大的代理商助推（例如在北美，PTCG的代理商是“万智牌”的母公司威世智），在当地拥有着不俗的人气，甚至还有专门的锦标赛。不仅如此，在很多收藏爱好者看来PTCG也具有着极高的收藏价值，部分稀有卡牌的售价甚至可达数十万美元。 4．动漫和电影收入 动漫和电影收入主要包括了漫画和动画的版权收入，以及剧场版电影的票房收入，全球累计收入也达到了数十亿美元。虽然这笔收入相对于其他几项收入而言，小到几乎可以“忽略不计”，但影视和漫画作为Pokémon维系人气、热度的重要载体，仍受到任天堂、小学馆等相关方的高度重视。 除了前文提及的近千集动画以及相关漫画外，从1998年起，Pokémon每年还会推出1-2部剧场版作品。1998年首部剧场版《精灵宝可梦：超梦的逆袭》上映后，先是在日本取得了73亿日元的成绩（全年第二）；随后影片在北美等地上映时，也累计取得了超过1.6亿美元票房，创下日本电影在多个国家和地区的票房纪录。  《精灵宝可梦：超梦的逆袭》
算上近今年7月即将上映的《精灵宝可梦：超梦的逆袭·进化》，过去二十多年里，累计有23部Pokémon剧场版上映，其中有5部在北美上映、1部在中国内地上映（2017年《精灵宝可梦：波尔凯尼恩与机巧的玛机雅娜》，票房2500万）。尽管后续作品没能再延续首部作品的辉煌，但每年仍然能在本土收获20-40亿日元票房，可以位列年度票房榜前二十。 03.Pokémon爆红背后的偶然与必然 正是靠着遍及文化消费各个领域的多条业务线，诞生23年以来，Pokémon的热度随着媒介形式、娱乐渠道的多元化，正焕发着越发强大的生命力，以至于很多从业者聊起Pokémon，满是敬佩和羡慕。 当下最火热的游戏平台steam背后的老板纽维尔就多次感慨Pokémon的伟大，称其开发者将该系列做得比任何系列都好，而这个IP也是历史上最有价值的IP，比V社任何产品都要强大。 如果从Pokémon的发展历史来看，其成功中有太多不可复制的偶然因素。  今日上映的《大侦探比卡丘》表情萌图
例如皮卡丘之所以会是现在这样的形象，是因为设计师西田墩子当时碰巧在养松鼠；帮助《口袋妖怪》起死回生的宝可梦梦幻其实原本是要被删除的设定，结果被设计师偷偷留了下来；在选定皮卡丘之前，任天堂和小学馆其实考虑过其他的主角，皮皮和另一只宝可梦伊布都曾被纳入考虑……如果让历史从来一次，任何一个细节的偏差可能都会使得这个IP无缘今日的地位。 但在这所有的偶然之外，又都蕴含着一些必然因素。 事实上，西田墩子一开始并不在设计团队当中，《口袋妖怪》初期的设计主要由另一位男性设计师杉森建负责。尽管他也创作了卡比兽等经典形象，但他直言自己总是带着男性思维来设计形象，想不出有什么办法可以创作一些可爱的、女性玩家也愿意参与收集的宝可梦。 于是杉森建便主动找来了女性设计师西田墩子，并在后者的帮助下创造了最初的皮卡丘。而这只“电松鼠”之所以会被叫做“Pikachu”，也是因为这个名字既可爱，又贴合西方用户发音习惯。  最早的皮卡丘
而选定皮卡丘作为《精灵宝可梦》的主角，也是团队经过了多方面考虑的结果：首先，《皮皮传》里的皮皮过于不正经，不太适合作为一部全年龄向动画的主角；其次，皮皮颜色是粉色、而皮卡丘是黄色，在东方受众的审美里，黄色比粉色更偏中性，不至于丧失男性用户；此外，黄色比其他颜色显得更具有辨识度和冲击力，在衍生品中也更容易脱颖而出。  至于《精灵宝可梦》的爆红，也并非只是运气好。
小学馆董事、被誉为“皮卡丘之父”的久保雅一透露，《精灵宝可梦》在进入任何一个海外市场之前，日方都会进行大量的调研工作。 “特别是在将动画推向中国这样的大市场的时候，往往就会看一些在中国很具有人气的作品，或者一些在中国大热却在日本达不到这么好效果的作品，然后去分析其中的原因，这就是我们用来学习不同国家市场差异的方式。在我们把皮卡丘带入中国的时候，也做了很多调查的，包括今天仍在这样做。” 由此可见，尽管《口袋妖怪》的游戏、《精灵宝可梦》的动画，在创作阶段都充满了很多的未知，但是团队却具备了足够的前瞻性，从接受度到衍生品销售再到观众特点，都被囊括在了制作方的规划中，给予其充分的重视与准备。而对每一个小细节的重视，也都最终成就了这个IP。 相反，此前曾有中国的衍生品行业从业者告诉毒眸，中国影视类衍生品之所以迟迟无法做出成绩，很重要的一个原因在于许多公司并不具有足够的前瞻性（点此阅读：《流浪地球》衍生品大热，为何映前却没人敢做？），在创作阶段没有提前选定适合于衍生品开发的元素，往往等到上线前夕才临时抱佛脚，赶制一些粗制滥造的产品，进而使得中国的衍生品迟迟未能取得突破性进展。 而无论是二十年如一日、始终保持强势的Pokémon，还是厚积薄发、用十年时间打造银幕最强IP的漫威，这些成功的IP无疑都在诉说着同一个道理：好IP的成功并非一日之功，在这条道路上，中国影视行业乃至整个文娱产业，都还有许多要慢慢耕耘的地方。 来源：毒眸 （编辑：顺游网_765游戏网） 【声明】本站内容均来自网络，其相关言论仅代表作者个人观点，不代表本站立场。若无意侵犯到您的权利，请及时与联系站长删除相关内容! |
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